Fotografi Adalah Subyektif

Meskipun tergoda untuk terus membandingkan diri dengan fotografer lain, penting untuk mengingatkan kita tentang apa yang sudah kita ketahui: kualitas seni tidak dapat diukur dalam jumlah.
Kali ini tahun selalu menjadi salah satu favorit saya di Los Angeles, bukan hanya karena mendengar bahwa bagian lain negara masih tertutup salju, yang menyebabkan saya melihat keluar jendela saya pada hari yang sempurna 70 derajat. Bukan karena musim dan timbunan orang tinggal hanya beberapa jam lagi. Saya terlalu tua dan tidak cukup keren untuk semua itu.

Koleksi koleksi pameran foto, tinjauan portofolio, dan diskusi panel yang terpilih di kota untuk peregangan selama tiga puluh hari, mengambil alih dinding galeri yang indah dan dinding galeri darurat. Bahkan di kota berpenduduk empat juta orang, komunitas foto relatif kecil dan rajut ketat, sehingga acara juga cenderung berfungsi sebagai reuni keluarga selama sebulan: kesempatan besar untuk bertemu teman lama, membuat yang baru, dan melihat pekerjaan yang semua orang telah menghasilkan.

Tentu saja, di era media sosial dan kepuasan instan, ada peluang baik bahwa kita sudah memiliki sedikit gagasan tentang apa yang telah dilakukan rekan-rekan kita. Tetapi tidak ada yang mengalahkan cetakan tradisional yang dibingkai dengan dinding putih – fotografi dalam arti yang paling murni. Ada beberapa kegiatan yang saya nikmati lebih dari berjalan perlahan tapi mantap di sepanjang garis foto, tangan tergenggam rapi di belakang punggung saya, penglihatan saya yang kurang dari 20/20 mengarah ke juling yang mudah dideteksi saat saya berjinjit untuk melihat lebih dekat ketika satu gambar menonjol di antara yang lain.

Itu satu atau lain cara dengan saya. Entah gambar menangkap perhatian saya atau tidak. Entah itu berbicara kepada saya atau tidak. Tidak ada reaksi apa pun yang membuat saya istimewa. Kita semua memiliki bawaan dengan preferensi kita sendiri. Kemampuan untuk dengan cepat membedakan tingkat minat kita sendiri adalah sama manusia dengan jempol yang berlawanan.

Tentu saja ada reaksi lain. Kamu tahu apa maksudku. Sementara pengamat biasa mungkin melihat gambar dan geser ke kanan atau geser ke kiri, sebagai fotografer, sering ada dorongan tak disengaja untuk menilai gambar berdasarkan spektrum lain. Bagaimana cara kerjanya dibandingkan dengan saya sendiri?

Bukan berarti saya menganggap diri saya sebagai orang yang terlalu kompetitif. Saya bukan penjumlahan nol. Saya percaya bahwa gelombang pasang mengangkat semua perahu dan saya biasanya senang melihat orang lain berhasil, bahkan jika mereka, dengan standar bisnis, persaingan saya. Jadi, tanggapan saya tidak cenderung didasarkan pada rasa berharap itu saya di atas sana di dinding.

Sebaliknya, saya cenderung bereaksi terhadap foto yang benar-benar hebat dengan cara yang sama ketika saya bereaksi terhadap film hebat, menggunakan suara dalam saya untuk dengan lembut berseru: “Wow, bagaimana sih mereka melakukan itu?” Saya menemukan diri saya benar-benar terpesona oleh konsep atau eksekusi dan berdiri dengan kagum pada pikiran yang menghasilkannya. Saya bertanya-tanya, jika diberi konsep yang sama, bagaimana saya akan menangani subjek yang diberikan. Apa yang akan menjadi gambar terakhir saya? Apakah akan lebih baik dibandingkan dengan yang saya lihat tergantung di dinding?

Tentu saja, itu pertanyaan yang konyol. Anda tidak dapat membandingkan seni secara objektif. Tidak ada kata-kata yang cukup dalam kamus untuk secara obyektif membuktikan satu ekspresi artis yang lebih tinggi dari yang lain. Tentu saja, kami semua memiliki pendapat kami. Dan pendapat kami valid. Tetapi mereka, pada akhirnya, subyektif.

Tidak pernah ada yang lebih terbukti daripada ketika saya mengambil langkah enggan dari menatap karya fotografi untuk melihat gambar berikutnya dalam antrean. Sedangkan tembakan sebelumnya mengisi mata saya hijau dengan iri fotografi, gambar berikutnya hanya jenis, baik, bla. Tidak ada yang salah dengan itu, per se. Hanya saja saya tahu saya memiliki ratusan gambar persis seperti yang ada di folder menolak saya di rumah. Banyak dari mereka yang menolak, dalam pikiran saya, jauh lebih baik daripada yang satu ini. Namun, menurut selera subjektif saya, saya tidak menganggap mereka cukup bagus untuk ditampilkan dalam portofolio saya, saya juga tidak mengharapkan mereka dipilih untuk sebuah pameran.

Itu bukan untuk mengatakan bahwa pekerjaan saya sangat luar biasa sehingga bahkan tembakan buruk saya luar biasa. Itu jauh dari kebenaran. Bahkan, reaksi batin saya bahwa versi saya dari gambar ini lebih baik daripada yang tergantung di dinding itu sendiri subjektif dan sama sekali tidak memiliki manfaat ilmiah. Pada akhirnya, itu hanya pendapat saya. Saya tidak salah. Tetapi kurator juga tidak berpikir sebaliknya.

Dan di situlah letak moral cerita: kecantikan ada di mata orang yang melihatnya.

Saya ingat ketika saya masih kuliah, saya berkencan / mencoba berkencan dengan seorang wanita yang, menurut perkiraan saya, adalah gadis yang paling cantik yang pernah saya lihat. Segala sesuatu tentang dia hanya membuatku hidup. Keindahan fisiknya. Kecantikan batinnya. Kecerdasannya. Bakatnya. Rasanya seperti tinggal di salah satu komedi romantis Hollywood di mana musik tema diputar setiap kali dia memasuki ruangan dan adegan yang tidak menyertakannya selalu tampak sedikit membosankan saat Anda dengan sabar menunggu dia kembali ke layar. Jika belum jelas, saya adalah gaga dengan cara luar biasa yang sepertinya hanya Anda alami di usia remaja dan dua puluhan dan kemungkinan hanya akan membuat penampilan paling langka dalam beberapa dekade mendatang.

Pada saat yang sama aku sedang mengencaninya, teman sekamarku pada saat itu sedang merawat kekasihnya sendiri pada seorang gadis yang suatu hari nanti akan menjadi istrinya. Mengetahui tentang hubungan saya dengan gadis impian saya, dia berkata kepada saya, “Bolehkah saya mengajukan pertanyaan?” “Tentu,” jawab saya, baru saja masuk ke kamar dan masih turun dari tempat yang romantis di sore hari yang dihabiskan dengan gadis. “Kenapa dia,” dia mengemukakan. “Apa maksudmu?” “Maksudku, mengapa Jane (bukan nama sebenarnya)? Maksud saya, dia keren dan semua, tapi dia tidak terlalu menarik. ”

Sekarang, saya yakin bahwa pada saat itu, dia menggunakan jangka waktu yang berbeda dan bukan “menarik.” Hot. Ketat. Dime-piece. Saya tidak dapat benar-benar mengingat. Dan kita akan menyisihkan untuk beberapa saat, makna yang terkandung dalam kata-kata seorang remaja laki-laki. Tapi, selain itu, kata-katanya membuatku terkejut. Tidak pernah terpikir olehku bahwa orang lain di dunia ini dapat melihat gadis itu dan melihat sesuatu yang kurang dari wanita paling cantik di Bumi. Dan meskipun tentu saja itu tidak mengubah cara saya merasakan Jane, itu membantu menggambarkan suatu hal yang akan muncul beberapa kali di tahun-tahun mendatang.

Dalam pikiran saya, Jane adalah makhluk paling sempurna di Bumi. Dalam pikirannya, wanita yang dia kencani adalah makhluk paling sempurna di Bumi. Kami berdua benar.

Mengevaluasi seni sama seperti mengevaluasi pasangan romantis. Setiap orang punya selera masing-masing. Setiap orang berhak atas selera mereka. Hanya karena versi wanita Anda dalam gaun merah yang berdiri di depan dinding bata tidak dipilih daripada gambar fotografer lain dari seorang wanita dalam gaun merah yang berdiri di depan dinding bata tidak membuat gambar Anda lebih rendah. Seribu satu keputusan menentukan pekerjaan apa yang diakui dan mana yang tidak.

Spesifikasi teknisnya bagus. Ada yang seperti tembakan yang secara teknis buruk, seperti (tidak sengaja) tidak fokus atau kamera lain salah tembak. Tetapi bahkan kesalahan teknis bisa menjadi indah di tangan seniman yang tepat. Maksudnya, sungguh, apakah Anda akan mengatakan kepada saya bahwa citra Robert Capa tentang tentara yang menyerang pantai Normandia adalah sesuatu yang kurang mengagumkan karena mereka menderita sedikit goyangan kamera? Tentu saja tidak.

Seniman membawa karya mereka seumur hidup seluruh pengalaman mereka sendiri, pengaruh, dan persepsi keindahan. Demikian juga, seorang kurator membuat pilihan mereka berdasarkan pengalaman, pengaruh, dan persepsi kecantikan seumur hidup. Dan kemudian, pada akhirnya, kami mengevaluasi produk akhir berdasarkan pengalaman, pengaruh, dan persepsi kecantikan kami sendiri.

Itu bukan matematika, itu filsafat. Tidak ada yang objektif tentang itu. Jadi, lain kali Anda menemukan diri Anda di sebuah galeri, baik secara terbuka memuji kebajikan cetak tertentu atau secara pribadi memancing artis di dinding karena tidak menghasilkan gambar yang Anda anggap layak, perlu diingat bahwa kita semua melihat dunia secara berbeda. Kita semua menghargai seni secara berbeda. Tetap fokus untuk menghargai keindahan di dunia yang mengelilingi Anda dan menawarkan kecantikan versi Anda sendiri untuk membantu membuat dunia menjadi tempat yang beragam dan indah.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *